人体美是由形体、比例、曲线、色彩等因素构成的一个充满生命力的意象世界,自古以来,它就是人的重要审美对象。
古希腊的各个城邦,为了造就体格最好的斗士,“青年人大半部分时间,都在练身场上角斗,拳击、跳跃、掷铁饼……”
这类肌肉展示的男性为代表的力量美,颜之前写过:在审美多元世界“走失”的力量美。
《掷铁饼者》
那么对于女性的人体美审美,更多是侧重比例、线条中的美感和协调。有很多流传的故事,也说明了女性的比例、线条美对人们的巨大吸引力。
法庭上的人体美
公元前4世纪,在古希腊,有一名著名的雕塑大师,名叫希拉克西特。他当时请到雅典最有名的美女芙丽涅当他的模特,创作出作品《尼多斯的阿芙洛狄忒》,当时的法庭却因芙丽涅充当人体模特而传讯她。
在法庭审讯之时,辩护律师没有说什么,只是当着众人的面,脱下了芙丽涅的衣服,展示她的美丽人体美。在场的法官都被她的比例和线条之美惊呆了,一致宣告她是无罪的。这充分说明了女性人体美的力量。
19世纪法国画家席罗姆就以此为题材创作了《法庭上的芙丽涅》。
画面的背景中,是一群身穿红衣服的法官,他们看着美丽的人体而惊呆。前景则是芙丽涅美丽光洁、比例线条完美的胴体。
除此之外,西方美术史上还有很多表现人体美的雕塑绘画作品。
安格尔《大宫女》
不仅仅是西方,东方在人体美的审美活动上,也乐此不疲。印度12世纪早期的《舞蹈天使》雕像,也凸出了女性的线条之美,线条、比例都美到极致。
法国哲学家福柯极其推崇人体美,他认为,人体美不仅是自然的产物,而且也是人类社会文化生活经验的积累结晶,是社会文化发展的产物。
人体美和人的精神文化生活紧密相连,人的主观能动性,也在人体美的推动和优化上,发挥着作用。”人造“(人为总结和制造)的黄金分割比例,就是最典型的例子。
黄金分割下的人体比例美
黄金分割是指将整体一分为二,较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值,其比值约为1:1.618。这个比例被公认为是最能引起美感的比例关系,因此被称为黄金分割。
符合黄金分割比例的形体,被认为是美的。它是人体美的重要标志和体现。
波提切利的《维纳斯诞生》中,维纳斯的人体比例,以肚脐为中心,完全符合黄金分割的要求。
人体中有很多黄金分割点,德国美学家蔡辛经过大量的测算发现,人的肚脐正好是人体垂直高度的黄金分割点,膝盖骨是大腿和小腿的黄金分割点,肘关节是手臂的黄金分割点。
这些黄金分割点,成为了实现“人造黄金比例”和人造人体美的努力对象。
为了从视觉上,实现和谐完美的身体比例关系,爱美的人们,努力通过”人造“方式的人为努力,实现“黄金分割”:不断拉长下半身的比例,以及不遗余力地强调上半身下半身的分界线“腰线”。
▋腰封和塑身衣:不断被强化的腰线
腰线是上半身、下半身的明显分割点,优美的人体曲线美,可以说是由此产生。
通过配饰或者服饰,不断去强化腰线,是女性实现人体美比例的努力进程中的一项重要议题。
其实在西方早期, 人们就有了强调腰线、展现形体比例之美的强烈欲望,在爱琴文明中的克里特人在表现理想的人体美时, 细腰就是个关键, 无论男女, 腰部都要被人为地勒的很细。
克里特女性的服装就现在看来非常的具有现代感, 完成度极高。那时的女性腰部用很宽的带子勒的很细, 克里特人以天才的裁剪技术创造了紧身合体的体型性, 强调在自然的基础上创造人工美, 那一时期, 克里特女性就被称为“古代的巴黎姑娘”。
克里特人,可以说是腰封的最早一批使用者了。
而紧身衣(Corset)最早出现于16世纪的西班牙,是一种保持身材的束腰,最开始全是由布缝制而成,靠收紧带子来勒细腰肢。后来,为了强调收腰和保持整体形状,在其中嵌入了鲸须。
这种紧身的胸衣造价不菲,也成为一种贵族身份的象征,平民百姓一般穿不到它。热爱胸衣的不仅仅只有西班牙贵族,法国国王亨利二世的王妃,卡特琳娜·德·美第奇,就是一个名副其实的“紧身胸衣”发烧友——她的嫁妆之一竟然是“铁制”的紧身胸衣。
自文艺复兴时期开始, 紧身胸衣就开始在表现女性魅力方面发挥重要的作用, 一直到19世纪, 许多贵族少女在母亲的监督下, 从小就有计划地开始进行束腰活动。
欧洲王室对紧身胸衣的热衷,使得紧身胸衣在欧洲上层社会迅速风靡开来,其制作工艺也得到改善。
在16世纪以后的几百年中,欧洲有身份的妇女一般都是上穿紧身胸衣,下着拖曳到地的长裙,扎紧腰部,不断强化腰线,以此强化视觉观感上的人体美:黄金分割比例。
中国最早的紧身衣,则大约出现在公元550年至577年间,适用于佛像居多。衣衫紧裹躯干,似衣披薄纱,又如刚从水中捞出之感,因此被命名为“曹衣出水”。
这是中国最早的紧身衣了,腰线分割也是非常明显。人体比例和线条美,得到充分展现。
除此之外,日式的和服和印度的沙丽,就算其他部位设计地再怎么宽松,也十分注意强调女性的腰线。
▋高跟鞋:拉长下身比例的神奇发明
除了强调腰线外,不断拉长下半身线条,也是人为通过配饰实现黄金分割的重点努力事项。
因为经过严格测量,如果以肚脐为分割点,大多数男女的下身比长不够,一般差2寸(6cm)左右,正因此,古今中外爱美的人儿,很早就开始有意识地把下半身从视觉上,进行“拉长”。
“虽然我不知道是谁最先发明了高跟鞋,但所有女人都应该感谢他。”玛丽莲梦露说。
尽管这是由男性引领的风潮,详见蕾丝、高跟鞋、紧身裤,都是男性创造的时尚,但的确利用于实现女性的人体黄金分割之美。
高跟鞋拉长了下身比例,使女性的身体符合黄金分割比例。
在欧洲,法国国王路易十四开始引领高跟鞋时尚潮流,鞋子开始有红鞋跟和鞋底。路易十四将他高跟鞋的鞋,跟包裹上红色的摩洛哥山羊皮革或者是将鞋跟漆上红色。
法国的女士,从路易十五时代就开始穿高跟鞋。
法式高跟,又称作蓬帕杜高跟,以蓬帕杜夫人的名字命名,她是法王路易十五的情妇。是高跟鞋的狂热爱好者。
她让高跟鞋的市场风潮,从巴黎蔓延到整个欧洲。一首18世纪诗云,“穿上法式高跟去参加舞会,如此走路不稳的确是一种时尚啊。”
欧洲之外,在中国,唐宋时期,甚至就有了“高跟鞋”。
宋代书法家米芾在《唐文德皇后遗履图》的跋中记述,唐代长孙皇后的鞋子“以丹羽织成,前后金叶裁云饰,长尺,底向上三寸许。”在宫廷贵妇、大家闺秀中很风行。—如今流行的女式坡跟鞋,类似于这种叫“晚下”的高底鞋。
当然,中国的满族女性,也爱穿很高的木底鞋。
这种木底的满族“高底鞋”的跟的形状有两种:一种是鞋跟上敞下敛,呈倒梯形花盆状,称为“花盆底”。
另一种是鞋跟上细下宽、前平后圆,其外形和落地的印痕像马蹄印,所以称为“马蹄底”。
满族“高跟鞋”的木底高跟一般高度为5-10厘米,拉长了女性的下半身比例。
从中国传入日本的木屐,本质上也是一种高底鞋,拉长了爱穿和服的东瀛女子的下半身比例。
高跟鞋,使得女性的身体,更符合黄金分割比例,是”人造“黄金比例、人造人体美中的重要发明。
福柯说,人体作为世界上最完美、最崇高的艺术品,是自然界赋予人类的无价之宝。
人类用服饰和配饰展现人体美的和谐比例关系,创造和优化”人体美“,也已经有几千年的历史。
审美和创造美的活动,是人类的一项专有活动,正如黑格尔所说:
“人体到处都显出人是一种受到生气灌注的能感觉的整体,他的皮肤不像植物那样被一层无生命的外壳遮盖住,血脉流淌在全部皮肤表面都可以看出,跳动的有生命的心仿佛无处不在,显现为人所特有的生气活跃、生命的扩张。”
除了本文中服饰配饰这些方式,人体美还可以通过有计划的体育锻炼,进行线条的拉伸、比例的调整。
也可以通过医疗美容手段,实现减脂塑形。